2024. szeptember 27-én 40 éves AVRIL LAVIGNE kanadai popénekesnő
Egy ontariói kisvárosban született, szülei szigorú katolikus szellemben nevelték, így énekelni is a helyi templomi kórusban kezdett. Bízvást lehet állítani, hogy kimagasló tehetség adatott neki, ezt hamar fel is fedezték, tizenhat évesen már lemezszerződése volt New York-ban.
Ám nem nagyon ment a munka, hol a producerek találtak ki valami újat, hol Avril raplizott, amiért nem olyan dalt írtak neki, amilyet szeretne. A Let Go című lemez végül csak 2002-ben jelenhetett meg, de jól fogadta a nagyérdemű, különösen a Complicated című dal tört át. 2004-ben aztán szupersikeres albumot - háromszoros platinalemezt - adott ki Under My Skin címmel. 
Harmadik stúdióalbuma 2007-ben jelent meg, The Best Damn Thing a címe, és a Girlfriend című dal lett a legnagyobb siker róla. Elénekelte Budapesten is, amikor a Papp László Sportarénában koncertezett. Azóta még négy lemeze jelent meg, az utolsó a 2022-es Love Sux.
A magánéletete is izgalmasan alakul, 2006-ban férjhez ment egy punkzenészhez, bizonyos Deryck Whibley-hez, ám Avrilnak nem való a házasság. Ő asszonyként is úgy akart élni, mint lány korában, de ezt a párja nem egészen így gondolta. Ezek tényleg kibékíthetetlen ellentétek, s erre hivatkozva adták be a válást. A közvetlen ok az volt, hogy Avril beleszeretett egy szélhámos szívtipróba, Brody Jennerbe, akivel már közös tetoválást is csináltattak. De alig száradt meg a tinta, már nem voltak együtt, Avril egy újabb zenészt választott Chad Kroeger, a Nickelback együttes frontembere személyében. 2013-ban házasodtak és 2015-ben váltak el. Azóta - ha jól számolunk - három komolyabb kapcsolata volt, már ha lehet egyáltalán a szívügyeit komolynak nevezni. (Kalendárium Press)
Freiburgban volt a filozófia professzora, s ő lett német egzisztencializmus egyik megalapítója és legfőbb képviselője. Filozófiájának legsajátosabb jellege a személytelensége és az emberi létezés szétmálló voltába való beletörődés. Élete fő műve az 1927-ben megjelent Lét és idő, amelyben az emberi létet az emberi létezés leírásán keresztül elemzi, meglehetős bonyolultsággal és mély pesszimizmussal. Azt fejtegette könyvében, hogy az emberi élet legnagyobb problémája az idő, amely objektíve meghatározhatatlan, mert az ember mindig valamilyen helyzetben van, s annak megfelelően alakítja ki felfogását. Érthetőbb valamivel esztétikája, amelynek központi gondolata, hogy "az emberi létezés legmagasabb rendű eseménye" a nyelv. Szerinte ezért a legmagasabb rendű művészet a költészet, amelynek azonban nem a világról, hanem magáról a költészetről kell szólnia. 
Az embert körülvevő világról egyébként nem volt valami jó véleménnyel, szerinte azt a szorongás, a fecsegés, a kíváncsiság és a félreértés jellemzi. Ennek ellenére - vagy talán éppen ezért - filozófiája igen nagy hatást gyakorolt a modern irodalomra. (Kalendárium Press)
A pergőnyelvű komikus egy néma szereppel kezdte pályafutását; 1947-ben a Magyar Színházban a Janika című előadásban alakította a házmester-gyereket, s bár egy árva szót sem szólt a színpadon, vörös hajával és remek bohóckodásával nyíltszíni tapsot kapott. Aztán Mezei Máriával lépett fel a Városligetben, utána pedig több fővárosi társulatban játszott, még a Vígszínháznak is tagja volt.
nem készült kabaré nélküle, egyik fő attrakciója volt minden szilveszteri műsornak. Nem véletlen, hogy vele forgatták az akkori idők két legkedveltebb filmvígjátékát is; A veréb is madár nézőcsúcsot döntött, és jól fogadták a nézők a Hét tonna dollár című mozit is. “Kiskabos” az ország kedvence lett, híre határainkon túlra is eljutott, talán nincs olyan helye a Földnek, ahol magyarok élnek, és ő ne vendégszerepelt volna ott.
A nála jóval fiatalabbakat megszégyenítő energiával dolgozott egész életében, talán mert mindig is vigyázott az egészségére; mivel 14 éves kora óta dohányzott (és a nikotin szűkíti az ereket), elővigyázatosságból ivott is – hiszen az alkohol pedig tágítja. Nem csoda, hogy ilyen karakán férfira mindig is buktak a nők, de élete végén azért lehiggadt, több mint két évtizedig az azóta sajnos már szintén elhunyt Urbán Erikával élt. Aki 26 évvel volt fiatalabb nála. (Kalendárium Press)
A híres Gundel-család sarja volt, gyerekként még részt vehetett a ma is működő patinás étteremben elköltött családi ebédeken, s megismerkedhetett a kor hírességeivel. Hírességek az ő szűkebb családjában is vannak szép számmal, a testvére ugyanis a jeles rockzenész, Frenreisz Károly és a sajnos már meghalt színészóriás, Latinovits Zoltán.
átyás, és ma is szívesen emlékezünk a Bors című tévésorozatra, amelyben Zentay főhadnagyként üldözte nagy bőszen szegény Bors Mátét: parádés párosa az Ormándy Oszkárt alakító Koncz Gáborral máig emlékezetes. De akik talán még nem éltek ekkor, azok is jól ismerik, ő volt ugyanis a "magyar Piedone", aki nem csak a hangját kölcsönözte Bud Spencernek, de a karakterét is átvette. A pogány Madonna, a Csak semmi pánik vagy a Hamis a baba című filmjei ma is nagyon népszerűek, rendszeresen ismétlik őket valamelyik tévécsatornán. Így azután Ötvös Csöpi ma is kedvence sokaknak.
Egyébként a keményöklű nyomozó karakterét kicsit magáról is mintázta, már amennyiben például nem csak Csöpiként vitorlázott, civilben is gyakran szelte a habokat. Nem is akárhogyan, ötszörös magyar bajnok volt, sokszor elindult a híres Kék Szalag versenyen is. És ővé volt a Balaton leghíresebb öreg - több mint félszáz éves - vitorlása, a Rabonbán. (Kalendárium Press)
Egy piciny halászfaluban született a kies Wales tartományban, különleges Zeta nevét a nagypapa halászbárkájáról kapta. Hogy szülei milyen sorsot szántak neki, azt nem tudjuk - walesi bárd ugyebár nem lett -, de az bizonyos, ahogy nőtt és szépült, úgy került egyre messzebb brit mércével mérve szegényesnek mondható szülőföldjétől. Már tinilányként nyilvánvaló volt, hogy szépségéből meg tud majd élni, ezért aztán a színésznői pálya felé kacsintgatott.
Rossznyelvek persze hozzáteszik, hogy akkoriban egy jónevű producer élettársa volt, aki sok lehetőséghez juttatta, és vitte magával mindenhová. Egy filmfesztiválon aztán Catherine végérvényesen megcsinálta a szerencséjét, összetalálkozott ugyanis Michael Douglasszel, és a multimilliomos filmsztár első látásra beleszeretett. Nem is kertelt, első találkozásukkor a tudomására hozta, hogy szívesen ágyba bújna vele, és vágya teljesült is. Nem csak egyéjszakás kaland lett a dologból, a sokszáz millió dolláros vagyont gyűjtött, nála pontosan negyedszázaddal idősebb Michael Douglas elvette feleségül is.
Szült két gyereket, és újabban már tehetségét is méltányolják; a Chicago című filmben nyújtott alakítását Oscar-díjjal jutalmazták. (Kalendárium Press)
Ritka nehéz pályakezdése volt, apja ugyanis a legendás mozisztár, Kirk Douglas, aki nem nagyon segítette fia karrierjét. Szegény srác viszont sokáig nem tudott kitörni apja árnyékából, csinálhatott bármit, mindig a papával hasonlították össze. Már majdnem harmincéves volt, amikor a San Francisco utcáin című krimisorozatával feltűnést keltett, és sikerült elfogadtatnia magát.
Apja ugyanis életében először gratulált neki, de persze az öreg ekkor sem vitte túlzásba, felhívta telefonon és azt mondta: "Fiam, büszke vagyok rád!" Kedves a szívének a Túl nagy család című filmje is, mert egyrészt játszik benne a fia, Cameron is, és ez az egyetlen film, amelyben együtt játszik az édesapjával.
Michael szakmai sikerein kívül a feleségére a legbüszkébb, a csodálatos Catherine Zeta-Jones hajszálpontosan negyedszázaddal fiatalabb nála. (Kalendárium Press)
Pályafutását katonatisztként kezdte, részt vett a Nagy Katalin cárnőt trónra segítő palotaforradalomban, s oly vakmerően harcolt a csatatereken, hogy felkeltette a királynő figyelmét és a nagyhatalmú kegyenc, Alekszej Orlov féltékenységét. Orlov egy biliárdparti során belekötött Patyomkinba, majd nemes egyszerűséggel a dákóval kiszúrta a fiatal tiszt szemét, így remélvén tönkretenni katonai karrierjét. De az igen jó képességű Patyomkin fél szemmel is többet ért, mint Orlov kettővel, s erre Katalin is hamar rájött.
A férfifaló cárnő persze nemcsak Patyomkin fényes hadi sikereire figyelt fel, de férfias vonzerejére is, s fülig szerelmes lett bele. Minden oroszok rettegett úrnője teljesen eszét vesztette, naponta szerelmes levelekkel ostromolta kedvesét, gondosan ügyelve, hogy minden levelében más megszólítással kedveskedjen neki, s mikor elfogytak a szokványos jelzők, pici kandúromnak, gyémántkakasomnak és farkasmadaramnak szólítgatva a délceg herceget. Mert persze Katalin elhalmozta címekkel és rangokkal is, de az oroszok óriási szerencséjére Patyomkin nemcsak remek szerető, de tehetséges politikus is volt, így hatalmával inkább használt, semmint ártott. Mégis kétes hírnévre tett szert, mert az általa 
kitalált és megvalósított díszletvilággal akarta elkápráztatni a vidéki utazásra indult Katalint, ezek voltak a híres Patyomkin-falvak.
Az ötvenes években a Jóreggelt búbánat című könyvével tűnt fel, s 18 évesen egycsapásra világhírű irodalmár lett. Sok népszerű, magyarul is kiadott regényt írt, a leghíresebb közülük a Szereti ön Brahmsot? és a Kushadó kutya.
Az évfordulóra a Kalendárium Press webáruháza az írónő 
Jelentős tudományos munkásságot folytatott, s egyike volt azon kevés orvosnak, akinek a tudományos kutatásai a nagyközönség számára is izgalmat nyújtottak. Az átlagembereket persze főleg Freud azon felfedezése izgatta, hogy az elfojtott szexuális vágyak mentális betegségeket okoznak. Hogy ezen betegségeket az emberek elkerüljék, Freud síkraszállt az "összehasonlíthatatlanul szabadabb szexuális élet" mellett, s ezzel aztán óriási vitákat robbantott ki.
Freudot sokan egyszerűen paranoiás pszichopatának tartották, s voltak olyanok is, akik a felszabadultabb szexualitástól a civilizáció létét féltették. A német neurológusok 1910-es hamburgi kongresszusán egy bizonyos Weygandt professzor a freudi gondolatok említésekor felpattant, az öklével verte asztalt, s azt kiáltozta: "Ez nem egy tudományos tanácskozás témája, ez rendőrségi ügy!" Ellenfelei Freudot egyenesen gonosztevőnek tartották, több tudós kollégája még azt is javasolta, hogy börtönözzék be. Az átlagpolgárt persze rendkívül érdekelték a botrányos nézetek, s miután Amerikában nyilvánosságra került az 
ottani Neurológiai Társaság véleménye, miszerint Freud előadásai nem egyebek mint "tiszta szüzekről szóló pornográf történetek", kitört a Freud-láz. Soha annyi laikus nem érdeklődött tudományos kérdések iránt, mint akkortájt.
Az évfordulóra a Kalendárium Press Freud művészeti írásait és a Freud, a lélek biológusa című monográfiát kínálja, mindkettőt antikvár példányban. Kérje árajánlatunkat az alábbi címen: 
A közönség is így gondolhatta, mert Born To Run című albuma hatalmas sikert aratott, és az áttörés után három olyan nagylemezt adott ki, amelyek egymás után vezették az amerikai listát. A Főnök - ez Bruce beceneve - egészen elképesztő koncerteket adott, megállás nélkül, hatalmas tempóban zenélte végig a fellépéseket. Legsikeresebb évének 1984-et tekinthetjük, amikor megjelent Born In The U.S.A. című lemeze, amelyből egyedül az Államokban 15 millió fogyott, és minden dala külön is a listára került. Emellett pályájára 
visszanézve a Boss olyan sikereket szemlélhet elégedetten, mint az Oscar-díj a Philadelphia című film Streets Of Philadelphia című daláért, a számtalan Grammy-díj, és a házigazda szerepe a Rock And Roll Hall Of Fame megnyitóján.
Születésnapjára a Kalendárium Press a Boss Amerikában születtem című önéletrajzi könyvét ajánlja, antikvár példányban. Kérje árajánlatunkat az alábbi címen: 
Orosz származású volt, egy szibériai kisváros szülötte, s Amerika "első számú dalnoka" lett belőle. Pedig egész életében nem tanult meg kottát olvasni, és az F-dúr hangjegyeinél többet sohasem játszott, mégis - ahogy Isaac Stern mondta - "az amerikai zene az ő zongorájából született". Ez a zongora különben ma múzeumban van, s több dologról nevezetes. Először is különlegesen épült, mert a klaviatúra csúsztatásával lehetett rajta hangnemet váltani, másodszor pedig azért híres, mert azon készült az Egyesült Államok nem hivatalos himnusza, az Isten, áldd meg Amerika. Ez utóbbi dalát Eisenhower elnök kongresszusi aranyéremmel tüntette ki, s komoly javaslatok is elhangzottak már a szenátusban, hogy nyilvánítsák az Egyesült Államok hivatalos himnuszává. Berlin sikerét mi, európaiak szinte elképzelni sem tudjuk, hisz gondoljuk meg, hogy a Fehér karácsony című dalát több mint 
négymillió kottán és több mint 50 millió lemezen adták el eddig, Alexander's Ragtime Band című filmje pedig ma is az egyik legtöbbet játszott zenés film a világon. (Kalendárium Press)
A Madách és a Nemzeti Színház tagja volt, drámai és vígjátéki szerepeket egyaránt kiválóan alakított. Volt George Bernard Shaw Caesar és Cleopatra, Shakespeare Rómeó és Júlia, valamint Schiller Stuart Mária című darabjainak címszereplője, Az ember tragédiájának Évája, és híres szerepe volt Sarkadi Imre Az elveszett paradicsom című darabjának Mirája. Sokat filmezett is, ismert mozija a Meztelen diplomata, valamint a Puskák és galambok, de sokoldalúságát tévéjátékokban, komédiákban, kabaréjelenetekben is bizonyította, és Kossuth-díjas művész létére még szinkronszerepet is vállalt a Flintstone család című rajzfilmsorozatban. Remekül csinálta. (Kalendárium Press)
Az énekes-szerzőt általában a kanadai Bob Dylanként emlegették, pedig hát ő pusztán Leonard Cohen volt. Montrealban látta meg a napvilágot, s miután amerikai zenésztársánál erősebben vonzódott az irodalomhoz, a költészethez, egyetemre ment irodalmat tanulmányozni. Az ötvenes években már volt egy country- és westernmuzsikát játszó együttese, a Buckskin Boys. Ennek ellenére költőként és novellaszerzőként vált ismertté hazájában.
Első albuma 1968-ban jelent meg, s egy évet kellett csupán várni a másodikra. A woodstocki fesztiválon azonban nem volt ott - bár hívták, de akkoriban éppen egy görög szigeten időzött, jól érezte magát, s hát az élet is olcsóbb volt arrafelé. Miként ebből is kiderül, át-átruccant Európába: 1970-ben fellépett Párizsban, majd a londoni Royal Albert Hallban, valamint a Wight-szigeti fesztiválon. Lemezeivel nem árasztotta el túlságosan a piacot, így azután a slágerlistákon sem túl sűrűn tünedeztek fel a dalai, a Suzanne mellett az I'm Your Man az egyik legismertebb és legsikeresebb nótája. A szakma is sokra tartja, a Tower Of Songs című albumon a legnagyobb előadók tolmácsolják dalait.
Cohen érett férfikorban sem vesztette el varázsát a nőkre, s fizikailag is fitt volt végig: évente hosszabb időt töltött elmélkedéssel, szigorú napi- és étrenddel egy buddhista kolostorban. Végül 2016-ban hunyt el. (Kalendárium Press)
A Leonard Cohen - Magáról, Cohenről című, halála évében megjelent könyv antikvár példányban rendelhető. Kérje árajánlatunkat az alábbi címen: 
Az I'm Your Man - Leonard Cohen élete című új kiadású könyv 30% kedvezménnyel rendelhető egy erre a címre írt elektronikus levélben: 
Pályafutása során az FTC, az ÉDOSZ és a Bp. Honvéd színeiben remekelt, 1948 és 1956 között 68 alkalommal szerepelt a válogatottban, s a nemzetek közötti összecsapásokon 75 gólt lőtt, fejelt. Fénykorában a világ legkiválóbb jobbösszekötőjének tartották. Az FTC színeiben egy, a Bp. Honvéd labdarúgójaként négy bajnoki címet nyert. 1956 végén külföldre költözött, először Svájcban játszott, majd Spanyolországban telepedett le, ahol az FC Barcelona játékosaként további szép sikereket aratott. Ötvenesztendős korában öngyilkos lett.
Még ma is sok sportbarát emlékszik rá, nevét aranybetűkkel írta be a magyar sport történetébe, amint Szepesi György, a legendás hírű rádióriporter, "az Aranycsapat 12. játékosa" írta egy alkalommal: "Vigaszunk csak egy van: amíg lesz Magyarországon labdarúgás, Kocsis Sanyi emléke mindig élni fog". (Kalendárium Press)
A legszebben beszélő magyar színésznők egyike volt, s a "Szép magyar beszéd"-versenyek kezdeményezője, a Kazinczy-díj alapítója, beszélt nyelvünk egyik leglelkesebb védelmezője azért tudta oly remek érzékkel felismerni nyelvünk szépségeit, mert több más nyelven is kiválóan tudott. Amikor például a híres Max Reinhardt bécsi színházába szerződött - mert színésznő volt, nem nyelvész -, az első előadás után egy kritikus úgy kedveskedett neki; ha nem tudja, hogy magyar, kiejtése alapján németnek gondolta volna.
Ám amennyire tisztelettel őrizzük emlékét lelkes nyelvőrködése miatt, annyira nem szerették ezért kortársai. Tudását persze elismerték, előbb a rádióbemondók felkészítésére kérték fel, de "tanítványai" oly ellenállással fogadták tanácsait, hogy hamar felhagyott a próbálkozással, majd ugyanúgy "kiutálták" a tévéből is. A ma már oly tiszteletreméltó hagyatékát sem fogadták örömmel, örökségéből eredetileg Kazinczy-alapítványt szeretett volna létrehozni, de annak gondozását a Magyar Tudományos Akadémia visszautasította.
A magyar nyelvnél csak egyetlen fiát szerette jobban, általános örököséül is őt jelölte meg, évtizedek múlva is bízott ugyanis a csodában, hogy második világháborúban eltűnt gyermeke mégis visszatér a frontról. Ebben is csalódnia kellett. (Kalendárium Press)
Komolyzenei tanulmányok, szorgalmas zongora- és hegedűleckék, énekórák után 1967-es Táncdalfesztiválon tűnt fel az Utánam a vízözön című dallal, és nagyon szép sikert aratott, a nóta azóta örökzöld lett, ma is általánosan ismert. A siker némiképp váratlanul jött, de nagy reményekre jogosította, úgyhogy elhagyta az addig tanult opera műfaját, és táncdalénekesnek állt.
híres Friedrichstadt Palast. De ezek után már a nyugati magyarságot sem lehetett megfosztani tőle, a nyolcvanas évektől szinte nem volt olyan év, hogy ne kapott volna meghívást az Egyesült Államokba, de járt szinte mindenhol, ahol magyarok élnek, Kanadában, Ausztráliában, és ki tudja még hol.
Időközben elvégezte a főiskola operett-musical szakát, s szép lassan színész lett, évekig játszott Szegeden és Miskolcon. Legtöbbször persze zenés darabokban, musicalekben, operettekben játszott, de Szegeden például prózai szerepekben is kipróbálta magát. A táncdaléneklést sem hagyta abba, lemezei is vannak szép számmal, említsük meg most az Érzelem címűt, amelyen magyarul elénekli a san remo-i dalfesztivál győztes dalát. (Kalendárium Press)
Fiatal lányként kifejezetten csúnyának találta magát, sem sovány alkatával, sem már akkor az átlagosnál dúsabb kebleivel, sem nagy szájával nem volt megelégedve, ezért tanárnőnek készült. Szerencsére a korábban maga is színésznői ambíciókat dédelgető édesanyja másként gondolta lánya jövőjét, előbb szépségversenyekre nevezte be, majd statiszta-szerepeket járt ki neki Rómában.
A rendező, Vittorio De Sica ugyanis eredetileg az anya szerepét az érett Anna Magnaninak, a lányét pedig a fiatalosan gyönyörű Sophiának szánta, Magnani azonban vérig sértődött ezen, és mérgesen odavágta a nagyhírű rendezőnek; "Neki add az anyát, ha mindenáron játszatni akarod". Legnagyobb meglepetésére De Sica meg is fogadta a kéretlen tanácsot, Sophia pedig a szerep jóvoltából világsztár lett, még az Oscar-díjat is megkapta alakításáért. Később több mint hetven filmet forgatott, olyan nagysikerű alkotásokban játszott, mint a Napraforgó, a Lady L., az Altona foglyai, a Házasság olasz módra és A pap felesége.
Ő viszont a neves producer, a pár éve elhunyt Carlo Ponti felesége volt, egyik gyermekük pedig egy magyar lányt vezetett az oltár elé. Úgyhogy a világhíres színésznőnek a fiatalok válásáig magyar menye volt, de az örömanya a magyarok rokonszenvét az esküvő körüli hercehurcával bizony elvesztette. A franciák viszont olasz létére szeretik, ami pedig ritka dolog, az akkori elnök személyesen adta át neki a Becsületrendet. (Kalendárium Press)
Lelkész akart lenni, evangélikus lelkész, ami azért fontos, mert azt azért tudta, hogy ők megnősülhetnek, ünnepeltünk pedig korán érdeklődni kezdett a női nem szépségei iránt. A híres fasori Evangélikus Gimnáziumba járt, ahol részt vett az iskolai színjátszókör tevékenységében, így amikor érettségi után családi okok miatt dolgozni kényszerült, a Britannia Szálló esti műsorában kapott munkát. Az a szálloda akkoriban sok neves színész törzshelye volt, akik aztán rábeszélték, hogy legyen színész, jelentkezzen a főiskolára.
Amelyekből természetesen nem lehetett kihagyni, hiszen akkoriban ő volt az ország egyik legnépszerűbb szívtiprója, derék magyar anyák ezrei epekedtek utána. Számos történelmi témájú tévéfilmben is szerepelt, A fekete városban, a Zrínyiben és a Rab ember fiaiban, de nem hagyták ki az 1996-ban készült Honfoglalás című filmből sem, ő alakította Előd vezért.
Karakteres arca, férfias megjelenése, jellegzetes orgánuma sokak kedvence ma is, hiszen filmjeit gyakran ismétlik, ma is ismeri mindenki. A Nemzet Színésze címmel is kitüntetett csodálatos művész 2015-ben hunyt el. (Kalendárium Press)
Tanítói oklevelet szerzett, s 1950-től 68-ig Kalocsa környéki kis falvakban volt pedagógus. Irodalmi pályafutását versekkel kezdte, 1966-ban jelent meg Részeg virágzás című kötete, első komoly sikerét azonban csak egy év múlva Egyszál magam című regényével aratta. 1972-től 78-ig a Forrás című irodalmi folyóirat versrovatát vezette, majd a Petőfi Irodalmi Múzeum főigazgatójaként dolgozott korengedményes nyugdíjazásáig. 1981-ben kérte rendkívüli indokkal korai nyugállományba helyezését. Úgymond alkotói szabadságra vonult, de tisztában volt vele, hogy gyógyíthatatlan betegségben szenved. A Föld, ember, folyó című regényét már betegen írta. Nagyszerű életművet hagyott maga után, sokaknak kedves olvasmányélménye a Morzsahegyek és a Jöhetsz holnap is című regénye, valamint a Legyen 
krizantém című elbeszéléskötete. Ismert műve még Diplomások című drámája. (Kalendárium Press)
A fúvós hangszerek - ki tudja miért - nem túl népszerűek a gyengébbik nem muzsikusainak körében, akik viszont mégis ilyesfajta csúfságra szánják magukat, magas színvonalon teszik a dolgukat. Elég, ha csak Barbra Thompsonra gondolunk, de egyáltalán nem kell szégyenkeznie az amszterdami lánynak sem, remekül áll a szaxi a szájában.
Első saját együttese a Funky Stuff, amelynek alakulásakor alig 15 éves volt, de szerencséjére az iskolában nem hiányzott. A Dulfer család büszkeségének pontosan egytucatnyi lemeze jelent meg, a For The Love Of You című 1997-ben éppen azokban a hetekben, amikor Budapesten koncertezett, mert többször járt már nálunk is. Egyik legnagyobb sikere különben az 1990-ben kiadott első lemeze, a Sexuality volt - a cím olvastán gondoljon mindenki arra, amire akar. Eddigi pályája során számos neves zenésszel dolgozott együtt, közülük említsük csak Aretha Franklin, Van Morrison és a 
Pink Floyd, valamint Madonna és Prince nevét, Dave Stewart társaságában pedig a Lily Was Here című nagysikerű dalt adta elő. Ez is mutatja, hogy a pophoz és a dzsesszhez egyaránt vonzódik, sokoldalú zenei ízlésének jó bizonyítéka What Does It Take című albuma is.
Egy aprócska svéd kisvárosban nőtt fel, és Skelleftehamnban bizony nem sok izgalmas dolog történt. Hó viszont esett rendesen, így aztán mint arrafelé a fiatalok többsége, ő is a téli sportokkal próbálkozott kitörni a csendes unalomból. Igen tehetségesnek bizonyult, svéd bajnokságokat nyert, még az óriásműlesikló olimpiai válogatottba is bekerült. A sportos öltözet azonban sajnos nem hozta ki tökéletes alakját, a bukósisak alatt platinaszőke hajzuhataga sem loboghatott szabadon, ráadásul telt keblei alig fértek be a szűk síruhába, ő viszont ahogy nőiesedett, úgy lett egyre büszkébb a testére.
Miután pedig 22 évesen megválasztották hazája szépségkirálynőjének, otthagyta a havas lejtőket, és a napfényes Kaliforniába ment szerencsét próbálni. Nem kellett sokáig keresgélnie, a Playboy csakhamar címlapján közölte erotikus képét, később pedig ő lett a férfimagazinnál az Év Playmate-je. Aztén énekelni kezdett, éppen húsz éve még nagylemeze is megjelent. A kebelcsodának kikiáltott szépség színésznőként sem Ibsen-drámában kezdte a szereplést, hanem a Playboy erotikus videóiban mutogatta bájait, amelyeken megakadt a "rendes" filmesek szeme is, úgyhogy Victoria már több mozifilmben is szerepelt. A legemlékezetesebb alakítását a Vesszőfutás című filmben nyújtotta, bár a férfinézők nem éppen nagyszerű szerepformálását csodálták.
A filmesek egyébként szeretik, mert nem annyira butácska, mint első látásra hinnénk, és ha nem kell megjátszania magát, teljesen normálisan viselkedik. És féltucat nyelven instruálhatják, még egy inuit eszkimó nyelvű rendező is megkérhetné, hogy vetkőzzön, ő megértené. De sajna ők nem nagyon pucérkodnak. (Kalendárium Press)
Erdélyben, Szászrégenben született, ám Lipcsében és Berlinben tanult. Zeneszerzőként előszeretettel alkalmazta műveiben a tizenkéthangú kompozíciós technikát, zenedrámai művei pedig Brecht és Weill zenei színházának irányzatát folytatják. Főként operákat komponált, de ismertek balettjei, fő műve A calais-i polgárok és Az eltört korsó című opera.
A modern kor információ-robbanásának előfutáraként tisztelhetjük emlékét, a telefonhírmondó ugyanis óriási lépést jelentett a hírszolgáltatásban azzal, hogy mint információhordozó eszközt alkalmazta a telefont. Puskás Tivadar ötlete és a műsorszolgáltatás ilyetén megvalósulása mintegy negyedszázaddal megelőzte a műsorszóró rádiót. Puskás eredménye valóban világraszóló jelentőségű, nem véletlen, hogy többen is el akarták orozni elsőségét, de a világ első rendszeres műsorszolgáltatása - kétségbevonhatatlan tényekkel és dokumentumokkal bizonyíthatóan - Telefonhírmondó néven Budapesten indult meg 1893. február 15-én. Puskás Tivadar egyébként a világszenzációt jelentő Telefonhírmondó műsorának megkezdése után egy hónappal halt meg, így találmányának sajnos nem sokáig örülhetett. (Kalendárium Press)
Balázs Dénes (Debrecen, 1924. szeptember 17. – Budapest, 1994. október 19.) magyar karsztkutató, földrajztudós, világutazó, számos földrajzi ismeretterjesztő mű szerzője, 
az érdi Magyar Földrajzi Múzeum alapítója. 
Gyönyörű fiatal lány volt, modellként tűnt fel, s Harper's Bazaar magazin címlapján látta meg a milliomos rendező-producer Howard Hawks, aki éppen hamvas női partnert keresett a korszak legnépszerűbb férfisztárja, a Casablancával már nagy sikert aratott Humphrey Bogart mellé. Közös filmjük, a Martinique ugyan megbukott, a 45 éves Bogey azonban a forgatáson beleszeretett a húszéves lányba, csakhamar elhagyta a feleségét, és elvette szerelmét.
Az jelentett törést az életében, hogy 1957-ben meghalt a férje, akivel az általános várakozással ellentétben harmonikus házasságban élt, két gyerekük is született. Bogart elvesztését nehezen tudta kiheverni, nagy szerelmét kereste második férjében, a szintén neves színész Jason Robardsban is. Egy időben még a filmezésssel is felhagyott, a színpadon próbálta ki magát, és A kaktusz virága, Az ifjúság édes madara, az Év asszonya és a Viszontlátásra Charlie! című darabban bizonyította tehetségét.
A Gyilkosság az Orient-expresszen című filmben tért vissza a vászonra, s 2014-ben bekövetkezett haláláig szinte állandóan forgatott, bár természetesen az idő múltával kevesebbet. (Kalendárium Press)